ALAÏA 2025冬春系列大秀,于紐約正式拉開帷幕。此次秀場之呈現(xiàn)源于兩個契機(jī):機(jī)遇與執(zhí)著。機(jī)遇在于得以在紐約古根海姆博物館舉辦一場時裝秀;執(zhí)著則源自對“美式之美”這一概念的深度迷戀。
于我而言,“美式之美”意味著一種身心自由。它是簡約而現(xiàn)代的,直白且純粹的。對于ALAÏA與我來說,美國象征著家園之外的另一歸宿。我曾在紐約生活并工作三年,那段經(jīng)歷深刻地塑造了今日的我。而在上世紀(jì)80年代,對Azzedine Alaïa而言,紐約是一個讓他開始接觸更多關(guān)于設(shè)計哲學(xué)與服裝理念的城市。在這里,他開設(shè)了自己的第一家店鋪。1982年,他首次在紐約舉辦秀場;2000年,ALAÏA的時裝作品與安迪·沃霍爾的藝術(shù)作品在古根海姆博物館蘇豪區(qū)一處臨時展館中展開對話——這是藝術(shù)與時尚的一次前所未有的碰撞。
本季,我們得到了一次在紐約古根海姆博物館展示的機(jī)會——這是一次慷慨的機(jī)遇,也是發(fā)生在創(chuàng)作者們之間的一場志同道合的藝術(shù)交流。這也是在該博物館大廳舉辦的第一場時裝秀。
ALAÏA 2025冬春系列,呈現(xiàn)于美國這座藝術(shù)博物館中,該系列本身也由“美式之美”的概念所塑造。全系列服飾貫穿著美式運(yùn)動裝的設(shè)計理念,隨性且實(shí)用;相關(guān)作品還致敬了諸多美國時尚巨匠——Adrian、Halston、Charles James、Claire McCardell!懊朗街馈,再現(xiàn)其間。與此同時,該系列依舊展露出對雕塑美學(xué)的詮釋,這是源自Azzedine先生、也同是我自己的那份執(zhí)著。
幾何形態(tài)環(huán)繞:雙面羊絨、精細(xì)針織、挺括府綢與絲質(zhì)塔夫綢面料,被裁剪成圓形、方形、螺旋形結(jié)構(gòu),將身體圍裹。不設(shè)拉鏈,不裝紐扣——于動態(tài)中感知,探索極簡美學(xué)。部分時裝作品依靠內(nèi)部隱形支撐結(jié)構(gòu),呈現(xiàn)為懸浮形態(tài),宛如魔術(shù)一般。
該系列作品是針對于美式高定設(shè)計服裝的一次研究——牛仔、T恤、運(yùn)動服飾皆在其中。此外,我們還邀請了紐約時裝學(xué)院(FTI)、帕森斯設(shè)計學(xué)院、普拉特學(xué)院的學(xué)生們來到現(xiàn)場,共同見證此次作品的發(fā)布。
ALAÏA 2025冬春系列,不僅是對傳統(tǒng)與現(xiàn)代的致敬,更是對美式服裝理念的贊美。這一理念之精神,將紐約與巴黎相互連接,讓身體在動態(tài)中感知自由,這便是ALAÏA的不懈追求。