【集萃網觀察】我國歷史上雖是絲綢大國，但傳統(tǒng)品種主要是提花和織花�，F代絲綢印花起步于二十世紀初，而近代上海繁盛的都市空間為印花綢的圖案設計師提供了得天獨厚的時尚土壤，上海也由此成為印花綢設計與生產的領頭羊。
上世紀30年代初，本埠已建有十四、五家印花廠，其中比較著名的有中國、信德、新國民、宏祥、辛豐等。產品內銷甚巨，并出口南洋、印度一帶。受漿印工藝的局限，這個時期的圖案設計以米點、塊面、粗撇絲為主要表現風格。四十年代受西歐新興絲印的競爭影響，上海漿印圖案的設計與刻版也日趨復雜化。
建國初始，上海印花綢由于受到革命新風的沖擊，內銷受阻，從此開始了一段“墻內開花墻外香”的特殊發(fā)展歷程。這個階段主要以最受蘇聯歡迎的喬其織物作為設計重點，突出民族風格，花樣造型變化較小。1956年，絲印工藝試行成功。
六十年代初，由于中蘇關系惡化，上海絲綢的出口重心轉向資本主義國家，參與國際時尚的競爭對上海印花綢設計產生了深刻影響。1964年，紡織工業(yè)部正式提出了“模仿、創(chuàng)新、獨創(chuàng)”的口號。以上海絲綢科學技術研究所為代表，上海印花業(yè)利用外銷市場轉變的契機，破墻而出，推出了一批具有嶄新民族風格的圖案設計，扭轉了以往沿襲吉祥圖案的陳規(guī)。同時，積極研究西方市場的需求與消費趨勢，重視運用流行色等時尚元素，突破了以往“萬紫千紅、千篇一律”的面貌。
這段時期的題材以四季花卉、草葉及博古紋樣為主，表現風格從原來單一寫實轉向寫意、抽象和幾何；工整的漿印式筆法向不規(guī)則的干筆、枯筆發(fā)展，并充分運用油畫、水彩、木刻、國畫等繪稿技巧。但由于仍以直印為主，配色有一定局限，造成淺底深花或同類色滿地居多。六十年代末，使用氯化亞錫作為還原劑的拔染印研制成功，這為深底淺花型的圖案設計掃除了技術障礙。
“文革”前期，許多具有鮮明政治色彩的圖形元素被加入到了印花圖案之中，如萬噸輪、水電站、拖拉機、煉鋼爐等，折中化的變形處理體現出設計人員盡可能調和革命與審美的意圖。
然而縱觀整個七十年代，在度過“文革”頭幾年的混亂之后，出口數額始終保持穩(wěn)中有增。身處對外交流幾乎隔絕的環(huán)境之中，樓紫朗、蔡作意、王耿雄和費定英、陳小培、榮梅芳等兩代設計師依據天賦、經驗與敏銳，僅通過國外雜志、樣本、訂貨會等有限的信息解讀西方流行趨勢，創(chuàng)作出了一大批高質量的外銷圖案。其中既有“投其所好”的時尚設計，也有“馬王堆”、“青銅器”、“景泰藍”、“敦煌”等體現民族文化傳統(tǒng)的印花紋樣，暢銷西歐、日本和香港市場。在務實理性的設計觀念指導下，上海的高檔印花綢憑借“金三杯”等自主品牌贏得了西歐客戶的青睞與認可，許多圖案被瑞士、法國、意大利等傳統(tǒng)紡織美術強國的專業(yè)雜志輯錄。
經過民族風格、革命情懷以及時尚美學的洗禮與熔鑄，印花綢在“文革”時期逆勢而上，成為中國當時參與國際時尚競爭的唯一設計品類，其輝煌幾乎貫穿了整個八十年代。
來源：新民晚報
手機版印花網
微信號：yinhuashijie
